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【投影之窗现场探访-原创】
在数字技术深度介入的今天，影像已不仅仅是文化的记录载体，更成为连接历史与当下、传统与现代的重要媒介。从敦煌莫高窟的沉浸式光影秀到三星堆考古现场的VR直播，从《唐宫夜宴》的破圈传播到《长安十二时辰》的影视再造，影像化IP正在重构文化传播的路径与范式。这种重构不仅改变了文化内容的呈现方式，更深层次地影响着人们对文化的认知与认同方式。
在文旅行业的逐步革新中，数字内容已经成为IP活化的重要手段之一，有了影像的入局，同类IP的再创作有了更广阔的空间，同时由影像向用户传达的精神内涵也将成为文旅项目商业化的重要基础铺垫。近期笔者来到了北京石景山朗园park园区内的《创世山海经》数字艺术展，在衍生品众多的“山海经”IP之下，且看此展如何借助文化与影像科技的融合，创造出符合新时代文旅消费群体的体验。
承“山海经”之名，本场《创世山海经》展览集合了众多艺术家的山海经主题创作，作为展览的艺术价值核心，每一件构造精美的雕塑；每一幅创想新颖的画作为《创世山海经》提供了独具特色的、可供欣赏的价值。
然而要满足体验至上的新时代文旅消费者们的需求，单一的价值远远不足，此时可视化表现力极强的影像便开始发力。其中一处代表展区内，3面LED屏幕配合地面的镜面形成了一个沉浸式的故事化空间，极富创造力的内容则是传递情绪价值的关键。
以影像为载体，将虚构的山海异兽以“纪录片”的形式塑造故事，配上“动物世界”风格的旁白，这种沉浸的视觉体验加上毫无违和感的新奇故事见闻轻易地激起游览者浓烈的兴趣。此时，《创世山海经》其实已经通过影像完成了一次独特“山海经IP”的提炼与游客对展览文化认同的一次实现。
在一次看似简单的影像互动中，文化IP元素对游客情绪的渗入往往颇具成效。当游客完成了第一次与“混沌”的互动，得到动态的视觉反馈后，接下来的“饕餮、梼杌、穷奇、山挥”等等异兽自然会激发人们的探索欲。在人们驻足于影像之前时，其上的异兽形象也逐渐被游客印入脑海，这些源于“山海经”，但属于《创世山海经》的独特形象，又何尝不是游客们在文创区内选择纪念品的原因呢？
文化从意识形态到具象化的转化过程中，影像作为这个数字时代极其贴合大众生活的载体，不仅是辅助创作的工具，更是价值转化的生成器。在文旅市场中，消费用户们需要实质性的内容来承载他们对于项目“文化IP创造”的评判，而影像正是产出这些优质的实质性内容的优秀平台。
想一想，10年之前我们印象中的“哪吒”是个什么形象？现在……想必不用我多说什么了。当一个炙手可热的形象或概念在影像中获得强大的生命力时，人们对其产生的文化认同本身就可以作为与商业挂钩的、可以被消费的、形同货币一般的价值。在遍布数智/AI的时代，文化的土壤无时无刻都在孕育着新的“顶流IP”，而影像能否接住这一轮轮的“空投”，为自己“填充弹药”，或许将成为文旅影像未来发展方向与形式的重大课题。
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